Je zou verwachten dat er moord en brand geschreeuwd wordt na de bekendmaking van de adviezen en het rankingsysteem van de Vlaamse kunstencommissies, maar dat blijkt allerminst het geval te zijn. In tegenstelling tot de recente protestkreet in Nederland houdt het Vlaamse kunstminnende volkje het liever op een zielloos tot zelfs zielig gemompel zonder een greintje weerbaarheid te betonen. Om nog maar te zwijgen over strijdvaardigheid. Beter is het systeem te bestrijden dan iedere termijn braafjes subsidies op te strijken.

Er valt inderdaad wel wat te zeggen over dat subsidiesysteem, over de objectiviteit van de adviezen, en misschien zelfs nog meer over de samenstelling van de adviescommissies. Favoritisme en vriendjespolitiek zou hier volgens verschillende onafhankelijke bronnen een onfris geurtje verspreiden in de institutionele wandelgangen; al jaren trouwens. Hoe kan het ook anders wanneer sommige bestuursleden van een artistieke organisatie zelf in deze commissies zetelen, als verlichte despoten de subsidiënt vertegenwoordigen en op die manier een weliswaar op papier onrechtstreekse, maar niettemin even beslissende invloed uitoefenen op de toekenning van financiële middelen. Gunstelingen benader je nu eenmaal niet meer objectief; hoe hardnekkig je ook probeert.

Maar los van dit zenuwtergende nepotisme stoot vooral het gebrek aan publiek consternatie tegen de borst. Het lijkt wel of we toegeven dat het onkruid wieden de spreekwoordelijke manier is om de crisis te bezweren. Of sussen we ons geweten dat we enkel 'het kaf van het koren scheiden'? Ach, hier en daar gaan zelfs bromstemmen binnen de publieke opinie op die stellen dat het beknibbelen op werkingsmiddelen zelfs niet ver genoeg gaat. Het zou dus best kunnen dat dit nog maar het begin is van een negatieve tendens die zich gedurende verschillende subsidierondes en dito legislateren zal manifesteren.

Zonder ons te willen bezondigen aan stemmingmakerij roepen we de artistiek-culturele sector op om de eigen stem efficiënt te verheffen. Stop dus met een toevlucht te zoeken tot een wildgroei van petities. Bijt zelf van je af, zonder een bekvechter te zijn. Nu is het moment aangebroken om de strijdbijl op te graven en samen te vechten voor de eigen rechten, voor artistieke autonomie en politieke onafhankelijkheid, kortom voor de eigen bestaansreden. Alea semper non jacta est! Wij verwachten dat heel de sector als 1 man of vrouw achter benadeelde organisaties als Filmfestival Gent, Zuiderspershuis, Crew en ja zelfs Musical van Vlaanderen gaat staan. Want wie nu niet getroffen werd, kan de komende termijnen wel eens in het stof bijten.

Subsidies bestrijden of opstrijken? Onze mening is vast en zeker niet de enige! Zet dus jouw stem kracht bij door onderaan de pagina het reactieformulier in te vullen.

Blijf je graag op de hoogte? Schrijf je dan snel in voor onze nieuwsbrief. Neem je graag de pen ter hand? Schrijf je dan in als gastauteur bij Dramaturgie | Platform.

Het Firmament wist een grote mijnheer in het figurentheater te strikken voor een masterclass. Van maandag 10 tot vrijdag 14 september neemt Gavin Glover je mee op sleeptouw door de wonderlijke wereld van het figurentheater.

De ijzersterke beelden die Gavin Glover neerzet met poppen in combinatie met mixed media, beklijven als geen ander. Het zorgt voor een surreële ervaring.

Wil je als professionele kunstenaar of student aan de kunstacademie het figurentheater van Glovin vanuit de binnenste kern verkennen, schrijf je dan nu via de site van Firmament in voor deze masterclass. Tijdens deze workshop loodst Gavin Glover jullie door zijn duister diepzinnige, ja zelfs gemechaniseerde wereld waarin de poppen de enige performers zijn.

Zonder tekstmateriaal creëert Glover sprekende beelden tot een visueel uitmuntend theater van vreemde geanimeerde wezens en zwarte humor. Voorheen theatermaker bij Faulty Optic richtte Glover in 2011 PotatoRoom Productions op. Met dit bonte gezelschap verkent Glover de magie van gemanipuleerde figuren en geprojecteerde beelden, magie die jullie kan begeesteren en nu ook kunnen bemeesteren.

Vul nu het formulier in en neem deel aan deze masterclass!

Blijf je graag op de hoogte? Schrijf je dan snel in voor onze nieuwsbrief. Neem je graag de pen ter hand? Schrijf je dan in als gastauteur bij Dramaturgie | Platform.

Internet en dramaturgie, welk verband zien jullie tussen deze twee begrippen? Internet is een complex kluwen van sites dat doet denken aan het rizoom van Deleuze of het hypertekstuele weefsel waar Derrida op zinspeelt. Zonder zoekmachines zouden we al langer verstrikt zitten in dit web. Ondanks de inspanningen van giganten als Google, stootten we toch vaak op vervuilde zoekresultaten. Misschien weet een dramaturg de kwaliteit wel op te krikken? Sociale media op internet zijn de stamverbanden van weleer waarin we ons wentelen en nestelen, zo onderstreept Sloterdijk. Misschien weet een dramaturg de online interactiviteit met het publiek wel te optimaliseren en het publieksbereik te verbreden?

Kan een dramaturgische kruisbestuiving een meerwaarde bieden aan de kwaliteit van de content en conversaties op internet? Welke technische expertise is hiervoor vereist? Bestaan er strategieën, technieken en methoden die hierbij ingezet kunnen worden? Kortom, wat kan dramaturgie voor internet betekenen?

Internetdramaturg en bezieler van dit platform Daan Goor zoekt het voor jullie uit in een indrukwekkende reeks artikels. Hij slaagt er in zijn uitgebreide kennis van het internet, performance marketing en dramaturgie te illustreren met eenvoudige voorbeelden. Momenteel is zijn betoog nog een work-in-progress waarbij hij losse fragmenten van het totale project op zijn persoonlijke site publiceert en waarmee hij zoveel mogelijk reacties en feedback hoopt te verzamelen. Met zijn teksten gaat hij op zoek naar de essentie achter internetdramaturgie, digitale dramaturgie of e-dramaturgie. Een officiële benaming voor dit kennisdomein bestaat nog niet. Dit maakt de ontdekkingstocht des te spannender.

Abonneer je op zijn rss-feed en blijf per e-mail op de hoogte van de laatste updates.

Concreet ziet de inhoudstafel er op dit ogenblik als volgt uit. Let op, het is een echte scoop. De voorpublicatie van de integrale inhoud is een voorrecht dat Dramaturgie | Platform te beurt viel. Zelfs op zijn eigen site bood Daan Goor dit overzicht nog niet aan. De hoofdcategorieën heten 'Internet', 'Performance' en 'Tools'. De titels die voorzien zijn van een link, kunnen momenteel al online geraadpleegd worden:

Internet

Voorrede tot een kleine dramaturgie van het internet

Sociale media: theater of internet?
Sociale artistieke netwerken online

Internet + Dramaturg = Internetdramaturg
Dramaturg als online kwaliteitswaker

Digitale kunst op internet
Algoritmische kunst en algoristen

Choreografie van content
Choreografie van conversies
Choreografie van e-commerce

Performance

Performance marketing: affiliatie
Performance marketing: portalen
Performance marketing: data
Performance marketing: display
Performance marketing: search
Performance marketing: social
Performance marketing: site
Performance marketing: analyse

Case: Sociale interactie stimuleren: hoe doe je dat efficiënt?
Case: Leer hoe ook jij kan scoren met een online shop.
Case: Google's doemscenaro van de diepe duik.

Tools

Gratis web analytics tools
Gratis tools om bezoekersdata te visualiseren
Gratis tools om sociale netwerksites te visualiseren
Gratis social analytics tools
Gratis a/b testing tools
Gratis usability tools

Manifest voor e-dramaturgie

Bedoeling van Daan Goor is om de klus tegen midden 2012 geklaard te hebben. Als orgelpunt wil hij een manifest voor e-dramaturgie schrijven. Er zal ook een gratis e-book en een Engelse vertaling volgen die gepubliceerd zal worden op Online Dramaturgy Resource Center.

Blijf je graag op de hoogte? Schrijf je dan snel in voor onze nieuwsbrief. Neem je graag de pen ter hand? Schrijf je dan in als gastauteur bij Dramaturgie | Platform.

In samenwerking met de Vrije Universiteit Brussel (VUB) en de Gentse Koninklijke Academie voor Schone Kunsten (KASK) organiseert S:PAM (Studies in Performing Arts & Media) van de Universiteit Gent een studiedag over de relationele aspecten van dramaturgie.

De studiedag Play gaat door op donderdag 15 maart en vrijdag 16 maart 2012 en is een concept van Prof. Dr. Katharina Pewny (UGent), Prof. Dr. Johan Callens (VUB) en Dr. Katrien Vuylsteke Vanfleteren.

Op de agenda staan lezingen van onder meer Patrice Pavis (Universiteit van Kent - Canterbury), Evelyn Deutsch-Schreiner (Universiteit van Muziek en Podiumkunsten - Graz), Synne K. Behrndt (Universiteit van Winchester), Johan Callens (VUB), etc. Ook Christel Stalpaert en Jan Steen van UGent maken tijdens deze speelse studiedag hun opwachting met een boeiende lezing.

De inhoud van de lezingen variëren sterk, maar focussen telkens op de verhouding van de dramaturg met het materiaal en de medewerkers tijdens een productie. In de zoektocht naar een mogelijke invulling van de term 'relationele dramaturgie' evalueert deze studiedag verschillende verbanden met andere kunstdisciplines zoals visuele kunsten en muziek en het proces waarbij deze disciplines met elkaar interageren. Onze bijzondere interesse gaat uit naar de lezing van Prof. Dr. Christel Stalpaert die met 'Becoming the Outside Body, Implicated in the Life of Others' een intrigerende titel weet op te werpen.

Iedereen, van docenten over studenten tot liefhebbers, wordt uitgenodigd voor Play. Registratie is weliswaar vereist. Raadpleeg het volledige programma en schrijf je in. Inschrijvingen kosten 5 € (studenten) tot 15 € en lopen tot 7 maart 2012.

Blijf je graag op de hoogte? Schrijf je dan snel in voor onze nieuwsbrief. Neem je graag de pen ter hand? Schrijf je dan in als gastauteur bij Dramaturgie | Platform.